Хотел Леонор 2023 Промени в дизайна са изцяло свързани с развитието на техните индустрии, от архитектура до дърводелство, кураторство до интериорен дизайн. Те са изпълнители. Те са разрушители. Те напълно поемат рискове. И ще искате да ги опознаете статистика .
СЗО: Стефани Баптист, куратор, директор и основател на Medium Tings
Където: Instagram на @mediumtings
Стефани Баптист намира вдъхновение навсякъде около себе си, от растенията и книгите, които изпълват дома й в Бруклин, до рушащите се стени и остарялата архитектура, които я посрещат по време на пътувания в чужбина. Тя го рисува от погледа си през малката кутийка на обектива на фотоапарата си и от спомените си от детския й дом в Централен Ню Джърси, където майка й използва тапети и изображения в салонен стил, за да направи стаите „по-домашни“.
Следователно напълно проследява, че Баптист е куратор и директор на странстваща галерия Medium Tings, която тя първоначално стартира през 2017 г. в апартамента си в Бруклин. Medium Tings е роден от фокуса на Baptist върху пространствения дизайн - как различни елементи живеят и взаимодействат в едно и също пространство, създавайки и повлияни от околната среда. Изграждането на изложби в нетрадиционно пространство позволи на Баптист да преосмисли как може да изглежда и да се чувства една галерия и къде може да живее.
Докато самата платформа е преходна по природа, основната цел на Medium Tings остава непоколебима: да събере артистични гласове от цялата африканска диаспора в изложби, които са също толкова достъпни за художниците, колкото и за покровителите.
какво означава 1122
Участието на Баптист в миналог 1-54 Панаир на африканското изкуство беше кулминацията на нейната работа досега: дълбоко съвместен проект, който разшири собствената визия на Baptist за това къде и как Medium Tings може да донесе изкуството на нова публика. Въпреки признатите си опасения относно предприемането на такава голяма творческа стъпка, Баптист смята, че има стойност в това „да стане малко по-малко ценно“, казва тя. „Ето защо обичам да пилотирам нещата. Трябва да пилотирам, за да мога да го науча. Ако го трупам, никога няма да мога да го развия докрай.“
От изложби в нейната всекидневна до галерия на водещия африкански панаир на изкуството и само миналия месец стартирането на линия стоки за дома, започвайки с колекция от поръчани тапети, Baptist се стреми да демонстрира безграничната способност на изкуството да бъде намирано, показвано и събирани почти навсякъде.
„Работих в тясно сътрудничество със Стефани по курирането на оригинални произведения на чернокожи художници за Клубът на Етел в Бруклин преди няколко години“, казва Шанън Малдонадо, която е основател и творчески директор на ЙОВИ и а 2022 Design Changemaker , и който препоръча Baptist за разглеждане от 2023 Design Changemaker. „Нейната внимателност в подкрепата и позиционирането на артистите, които представлява, и стремежът й да включи чернокожи артисти в разговора на всички етапи от кариерата им наистина ме порази. Чувствам се толкова чест, че научих повече за тези артисти чрез проекта и продължавам да гледам как нейната платформа Medium Tings расте с гордост. Знам, че Стефани е изгряващ глас в света на изкуството, който има уникална и силна гледна точка.“
Какво предстои за Baptist и Medium Tings? След умишлена двумесечна пауза от изложби (тя взема януари и февруари, за да си почине и освежи), Баптист ще продължи да си сътрудничи с друг куратор на първата изложба на Medium Tings в чужбина, в Лондон. И както всяка друга година в живота на Medium Tings, Baptist ще работи в тясно сътрудничество с художници, за да изследва начините, по които тяхното изкуство влияе и се влияе от уникалните изложбени среди.
Хотелски такси: Кажете ми как, кога и защо започнахте да правите това, което правите. Какво те вдъхнови?
Стефани Баптист: Започнах в индустрията с желание да стана фотограф. Така че работех с визуални артисти. Всъщност самият аз правех много фотография. След това се преместих в Лондон, за да получа магистърска степен по арт администрация. Наистина ми беше интересно да навляза в света на изобразителното изкуство. В Лондон се възползвах от възможността да работя като ръководител на изложби за галерия там и работех специално с художници от Африка и диаспората. Това наистина постави основата за работата, която върша в момента [с] моята собствена галерия, Medium Tings. Когато се върнах в Ню Йорк, разбрах, че все още няма много места, които да са посветени на насърчаване на връзки и разговори с нововъзникващи артисти от цял свят. И наистина се интересувах да намеря начин да съчетая всички неща, които научих в чужбина, с разговори, които смятам, че биха преминали не само на артисти от Африка, но и от Карибите и Черна Америка.
В: Разкажете ми повече за номадския или странстващ аспект на Medium Tings — как решихте това да бъде форматът и какви последици има той върху работата?
SB: Пуснах го в апартамент; беше там около две години. Когато се изнесох от апартамента, можех да отида в друго пространство, но устойчивостта винаги е била наистина важна част от моята кураторска практика и това, което се опитвам да изградя. Ню Йорк е наистина скъп, така че започнах да мисля за различни начини, по които мога да пилотирам платформата. Изложбите на различни места и платформи и в сътрудничество с други хора наистина ми позволиха да мисля за артистичната практика по различен начин.
В: Какви бяха вашите вдъхновения за дизайн, докато растяхте?
SB: Супер ранно вдъхновение вероятно би била майка ми по начина, по който тя щеше да украси дома ни. Майка ми би поставила тапети специално в баните като начин да я направи много по-домашна и да я превърне в наистина дизайнерско и целенасочено пространство. Тя дори не идва от дизайнерски произход, но тази идея за създаване на дом, който също е изпълнен с наши изображения в салонен стил по стените, беше наистина въздействаща. Но също така, когато започнах да снимам, фотоапаратът ми помогна да дефинирам какво означава да мислиш за дизайна, защото когато гледаш през кадър, има много детайли, които можеш да заснемеш, да мислиш и да преживееш.
виждайки 12:12
В: Какво е вашето вдъхновение сега?
SB: Пътуването е едно от най-големите ми вдъхновения. Винаги, когато отида в различни градове, наистина ми е интересно да видя разпадането на стена и всякакви други щрихи, като архитектурните ъгли и дизайни и цвета на почвата. Нещата, които гледам, когато съм на различни места, играят наистина голяма роля за това, от което се вдъхновявам.
В: Тази година стартирахте първата си линия стоки за дома. Какво ви накара да представите линията с тапети по поръчка?
SB: Тъй като [Medium Tings] започна в дома ми, продължих да мисля как мога да закрепя тази идея да имаш нещо наистина уникално специално на стената си, което да ти разказва по-широка история. Тапетът живее в тази постоянна изложбена форма. Той предизвиква по-широка история, когато някой влезе. Тапетът е за създаване на шаблони и повторение и има красота в това, но аз си мислех много за артистите, с които работя, и как този тапет може да въплъти по-широко история.
ангел номер 911 doreen добродетел
В: на кого се оглеждаш
SB: Имам чувството, че в момента може би не е важно на кого гледам, а на кого гледам. Гледам млади изгряващи творци и наистина съм просто вдъхновен от начина, по който тези артисти всъщност създават своите практики. Обикновено работя с много по-млади художници, които са самоуки, и има нещо изключително вдъхновяващо в това. Наистина уважавам хората в индустрията и това, което правят всички. Мисля, че има лента за всеки. Но в момента съм особено очарован от по-младите таланти. И обикновено затова работя с тях.
В: Кои три думи бихте използвали, за да опишете своята работа или стил?
SB: Вдъхновен, съвместен, постижим.
В: Какво бихте казали, че ви отличава от връстниците ви? Какво виждате като вашето специално нещо?
SB: Това, което ме отличава, е, че обмислям много как мога да създам множество пътища, за да бъдат артистите устойчиви. И не само в контекста на това, когато получат изложба, но как това може да се случи чрез различни режими, независимо дали това е магазин, или пускаме артикул с ограничено издание, или ги каня в колекция от тапети или в сътрудничество. Правя много корпоративни творения за технологични компании, възлагам на художници да направят специфични за обекта стенописи и инсталации. Така че има много начини, по които работя. Моят произход и опитът ми от другата страна - в комерсиалния свят - играят роля в начина, по който мисля за това как можем да продължим да осигуряваме по-директни корени за печалби за артисти, които стоят извън съвременния модел за това, което галерията прави.
11 11 11 значение
В: Има ли ваша конкретна част, дизайн или проект, или аспект от вашия бизнес, който смятате, че е особено показателен за това кой сте или какво се опитвате да правите?
SB: Тапетът е нещо, което наистина въплъщава къде бих искал да отида, защото ми позволява да си сътруднича с глобални артисти от цял свят. Мога да насърчавам невероятни разговори с хора и след това да ги каня да бъдат част от платформата. Така че продължава да разширява разговора и да разширява моите пътувания и начина, по който бихме могли да мислим за изкуството и глобалното творчество. Тапетът въплъщава принципите на това, накъде се опитвам да се насоча с галерията. Ние сме креативни и си сътрудничим, и искаме да го направим вълнуващо, интересно и нервно.
В: Кой е любимият ви проект, по който сте работили през 2022 г., и защо?
SB: Участвах в 1-54 Панаир на африканското изкуство в Ню Йорк . Това беше първият път, когато Medium Tings като платформа участва в галерия. Това беше кулминацията както на пространствения дизайн, така и на преодоляването на страховете ми какво би означавало да предприема нещо от такъв мащаб. Бях наистина горд от себе си, че направих това и работя с този невероятен артист на име Тейлър Барнс , който е художник на фибри от Тексас. Беше наистина успешно и ме научи как, като галерия, можете да се показвате на артисти в тази сфера. Това беше наистина ключова стъпка за Medium Tings.
В: Кои три думи бихте използвали, за да опишете накъде виждате да върви светът на дизайна през 2023 г.?
SB: Още ръчна изработка. Нещата стават много по-поръчкови. Виждам и мебели с интегрирани произведения на изкуството. Така че мисля за тази идея за междудисциплинарен дизайн. И тогава бих казал минимален дизайн с малко наистина уникални акценти.
В: Имате ли големи планове за 2023 г. или след това, които можете да споделите с нас?
SB: Това, от което се вълнувам тази година, е, че това е първият път, когато Medium Tings ще излезе извън сайта и в чужбина, по-късно през годината. Това е първият път, когато ще работя в тандем с друг куратор. Вълнувам се как изглежда Medium Tings в чужбина. И още колаборации с артисти. Наистина се интересувам от партньорство с още няколко дизайнери, за да видим какво можем да измислим заедно и да разширим тази пресечна точка на изкуството и дизайна.
В: Как определяте успеха във вашата област? Какво ви кара да се чувствате успешни?
SB: Това, което ме кара да се чувствам успешен, е идеята за мен действително да активирам идеи. За мен успехът не зависи от най-голямата платформа, най-голямата видимост, най-големия брой хора, които ви гледат. Става въпрос за това, когато получа божествено вдъхновение и имам тази идея, когато мога да реализирам нещо, което ме кара да се чувствам като успешен. И успех на пазара - мисля, че това е движеща се игла. За някои хора успехът е когато продадат първото си произведение на изкуството. За някои хора те са направили първото си произведение на изкуството и това е успех. Така че мисля, че ще ми бъде трудно да се намеря на целия пазар, но за себе си знам какво означава това и мисля, че това ми помага да остана здрав.
В: Какво ви кара да се чувствате като у дома си в собственото си пространство?
SB: Светлината е може би едно от нещата номер едно. През годините се местих много. Но светлината наистина влияе на настроението и начина, по който всъщност върша работата си. Тогава бих казал растения. Имам много от тях и това наистина е напомняне да забавите темпото, да присъствате и просто да отделите време. Наслаждавайте се на процеса на всеки етап, в който се намирате. Трети елемент биха били моите книги. Аз съм голям колекционер на книги и имам нужда от тези предмети около мен за вдъхновение и за действително четене и препрочитане на материали.
В: Какво мислите, че правите, за да повлияете на областта, в която се намирате? Какви промени се надявате да създадете?
SB: Надявам се, че с това, което изграждам, други хора се чувстват вдъхновени да активират своите идеи. Също така се чувствам вдъхновен да участвам в този по-широк разговор за това какво означава да придобиеш изкуство. За много от колекционерите, с които съм работил, изкуството, което са закупили от мен, е първият път, когато действително са влезли в арт пространството. Ако имаше нещо, което исках да напусна, предполагам, че бих казал идеята, че всички са добре дошли и че става дума за задаване на въпроси и след това да продължите да чувствате, че имате място в това пространство. Защото много хора не го правят. Когато започнах да правя това, [си казах], „Ако позволиш на страховете си някак да ти пречат, ако позволиш на идеята, че [ти] нямаш физическо физическо състояние, да те спре да създаваш нещо, което би било толкова жалко.“ Така че ми харесва тази идея да започнеш там, където си. Можете да останете малки и да нямате представа как ще повлияете на някой друг. Затова казвам, активирайте тези идеи. Надявам се платформата да стане като място за вдъхновение за образование и да посее семе, за да може някой друг да изгради нещо.
111 значение на ангелското число
Интервюто е редактирано и съкратено.
