За керамик Даниел Клаусън , глината е перфектна среда за създаване на работа, която ги почита транссексуална идентичност и транс телата, които изобразяват чрез керамика.
„Това е глинено тяло – това е, което наричате вида глина, с която работите“, казва Клаусън. „И много прилича на плът, но е безгранична. Можете да създадете всичко в него и просто беше най-логично да създадете тела, които разширяват границите на това, което разбираме или нормализираме, и да можем да говорим за транс тела и преживявания чрез това.
Благодарение на пластичността на глината, художници като Clauson могат да произвеждат уникални по рода си произведения като чаши, купи и свещници или дори по-богато украсени скулптури и големи съдове. Процесът на грънчарство в крайна сметка се свежда до представяне на предмет и вдъхването му на живот чрез ръчно изграждане или хвърляне на колело - след това изчакване да се види как ще се оформи, след като еволюира под топлина и огън.
Това също е практика, която помага за размножаването не само на креативността, но и на общността, както открих след разговор с Клаусън и четирима други транскерамици. По-долу те споделиха подробности за своята работа, творчески процеси и какво им носи вдъхновение и радост в собствените им домове.
Даниел Клаусън (те/те)
ангелско число, което означава 222
Многобройните дефиниции на „дом“ си проправят път в керамичната работа на Клаусън, която включва скулптури, включващи торсове и крака, събрани заедно или увиващи се един около друг. Художникът разглежда „дома“ от гледна точка на физическото пространство, но също така и избраната семейна и транс идентичност, като се фокусира върху въпроси като „Как се чувстваш у дома си в това тяло?“
Те са били „доста номадски“ през целия си живот и да се установят в едно пространство означава най-накрая да могат да събират предмети, които им носят комфорт. Клаусън казва, че голяма част от домашния им декор е пестелив или подарен от приятели. Това включва „абсурдна колекция от чаши“ от колеги художници като Дехми Дехмлоу , Брин Мур , и Меган Билингам .
„Общността е толкова важно човешко преживяване, а домът е [също] толкова важно човешко преживяване“, казват те. „Много странни хора не получават лекотата това да им бъде представено просто. Те трябва да излязат и да го направят, да го създадат и да култивират тези общности.
Други обичани интериорни предмети включват гигантско растение паяк плюс художествени отпечатъци от Кемар Винтер , Татяна Симонова , и AO Робъртс . Те виждат дома си като „малко гнездо“ по някакъв начин, с удобни тъкани и прозрачни завеси, които добавят към енергията на пространството. Повечето сутрини обаче можете да намерите Clauson да седи на пейката за закуска с чаша кафе и книга в ръка.
Micah Sweezie (те/те)
Израснал в общност предимно на бели и цишети, скулпторът и керамик Мика Суизи не познаваше много хора като тях. Керамиката е била средство за среща с други хора с подобен произход и истории. „Когато започна да публикувам повече от моите произведения на изкуството, които са верни за мен, накарам други хора да се свържат с мен и да си кажат: „Виждам те, виждам това, разпознавам това, резонирам с това“ – о, боже мой, това е просто прекрасно изживяване,” казва Суизи.
За скорошна комисия, Sweezie създаде двоен комплект подложки с изображения от популярни марки оризова хартия, разпознаваеми сред много общности в Югоизточна Азия. Една странна личност с виетнамски корени посегна към парчето; Sweezie казва, че въпреки че двамата не са се срещали, връзката е била важна за работата им. „Това просто ме накара да се почувствам супер успокоен и също празнуван“, казват те.
У дома Sweezie е изпълнил пространството им със стенописи, ръчно изработени керамични предмети и керамика Chu Đậu — древни виетнамски произведения. Те пазят и собствената си работа около себе си, включително предмети, които са направили в гимназията. „Наистина е вълнуващо да израствам заедно с тези произведения и да ставам свидетел на собствения си растеж и промяна в мнението за тези творби“, казват те.
Sweezie също презарежда своята творческа чаша, като прекарва време с тяхната „малка колекция от библиотеки“, която включва заглавия като Червената земя: Виетнамски мемоари за живота в колониална каучукова плантация от Tran Tu Binh, На Земята сме за кратко прекрасни от Ocean Vuong и книги за изкуство като напр Планини в морето: Виетнамското миниатюрно пейзажно изкуство на Hòn Non Bộ . Пианото носи вдъхновение и на артиста - независимо дали свири на инструмент или пее, музиката допринася за техния артистичен процес.
Самсон Ниъри (те/те)
Когато не създават собствено изкуство, керамикът от Бруклин Самсън Ниъри работи като пещ техник и преподава Клас „Queer for Clay“. който включва работата на колеги странни керамици - като Грейсън Пери и Юлиан Михолич .
какво означава 444 в нумерологията
„Едно от нещата, които наистина харесвам в общността на странни художници, е [че] имам много произведения в дома си, които се търгуват с други художници“, казват те. „Ще ги направя част и те ще направят мен част.“ В момента те имат стена, посветена на керамични риби, някои от които са направили сами, а други са от художници като Лилиан Ву. Друг скорошен обмен включва голямо ръчно изработено плюшено животно от Габи Каш .
След ден, в който е помагал на другите да работят върху техните произведения, Нири прекарва време в домашното им студио. „Изглежда някак глупаво да преподаваш керамика и керамични технологии цял ден и след това да се прибереш у дома и да правиш още керамика, за да се отпуснеш“, признават те. „Но да работя върху собствените си неща, особено да рисувам керамиката – намирам [то] за наистина релаксиращо.“
Едната стена на студиото е покрита с боя за дъска, така че художникът да може да скицира нови идеи. Бар над работното им място също служи като място за сушене на ризи с щампа. Запълвайки останалата част от дома, партньорът на Нири често спестява стара италианска керамика, включително свещници Bitossi. Двойката се опитва да избягвайте включването на горните светлини — вместо това избирайте струни, настолни лампи и свещи.
Лукас Пинсер-Флин (те/те)
Като дете в Бразилия Лукас Пинсер-Флин си спомня как са правили малки кучета от захар с дядо им за тези на брат им Сто и един далматинец -тематична торта за рожден ден — научаване как сръчно да оформяте контурите на всяко малко животно. „Това все още е същият начин, по който правя много от моите малки животни“, казват те. В тяхната работа животните, хората и природата се обединяват в сценарии, подобни на сънища.
„Харесва ми да бъда отворен да опознавам себе си отново и отново, а не да се осъждам, че съм променил мнението си относно възприятието си за себе си“, казват те. „И [това е] същото [за] моето изкуство; Харесва ми да чувствам, че моите парчета имат различен живот. Например животът им в главата ми, когато дойдат като вдъхновение, и след това те преминават, докато ги правя с ръцете си, и след това преминават отново през процеса на изпичане.“
В спалнята си те държат цветна дървена рибка на стената; направено е от дървесината на дърво кашу, обясняват те, което си спомнят, че са се катерили в дома на кръстницата си. Други напомняния за Бразилия включват кошница, изплетена от техния дядо, и кукли от царевична шума Pincer-Flynn, направени на ръка, които напомнят за традиционното народно изкуство.
Те също ценят предмети, направени от хора, които познават, включително чаша от Лиз Наваро с охлюв и ярко жълто слънце и мини керамично декоративно яйце от Кристина Маргарита Еривес . Други произведения на художници като Мурджоен Мериуедър , Анджелик Скот , и Хорхе Хименес изпълват и техния дом. „Всичките ни прибори за хранене – като чинии или чаши – или са направени от нас, или са направени от приятели или художници, които подкрепяме“, казват те. „Което всъщност ми помага да мия чиниите, защото ми става тъжно, ако просто видя съд, направен от мой приятел или партньор, и той просто е там.“
AJ Justice (те/те)
AJ Justice често изобразява змии, бръмбари и други привидно страшни същества в работата си, преработвайки ги просто като измислици на нашия естествен свят. „Виждам себе си повече като разказвач на истории и керамиката просто изглежда е най-благоприятният начин за мен да направя нещата, които си представям“, казват те. Когато учат другите на процеса на правене на глинени предмети, те наблягат на това да се справят с грешките. „Докато си позволяваш да правиш това, глината също ще ти прости“, добавя Джъстис.
Като Телец, художникът чувства родство със земята и отдаденост към създаването на умишлени обекти. Едно от първите парчета, които направиха, беше купа с двойна дръжка, която сега се използва като съд за изгаряне на писмени намерения.
12 12 12 12 12 12 12
„Запалвам свещ и след това попълвам 4-инчов лист хартия от този малък тефтер с намерения и утвърждения“, казват те. „Ще отида във вестника и ще ги прочета на глас един по един. И наистина е важно да кажа намерението или утвърждението с цялото си сърце, целия си дъх - да го кажа така, сякаш го имам предвид, и да изтръгна хартията, след това да я изгоря и да я пусна в купата.
За вдъхновение те често се обръщат към книги като Работа с корените: Над 400 години традиционно афроамериканско лечение от Мишел Елизабет Лий и The Sibley Field Guide за птиците в Източна Северна Америка . „Ще го прегледам и ще видя дали някоя от тези анекдотични истории ме вдъхновява или ще ми позволи да създавам истории“, казват те, имайки предвид интервюта с чернокожи фермери от Южното и Западното крайбрежие в книгата на Лий. Наскоро художникът направи и държачи за карти като част от практиката си да теглят карти таро у дома, особено от Woodland Wardens палуба.
